设计中国：您如何看待中国古代设计思想对现代设计的意义？
乔凯：某一个历史时期的哲学思想与设计思想都有一定的关系，中国古代的技术或许比不上我们的现代技术，但是造物观念和思想对现代设计是具有一定的指导意义的，关键是看你如何去挖掘它。比如文质彬彬的思想，本意是形容人如何去做一名君子，讲的是内在与外在的一种关系，内在就是功能，外在则是形式美，是一种功能和形式的关系，是功能和形式相互结合统一起来，成为一份好的作品，这些道理都是相通的。道家庄子提出的一些深层次的思想，比如人切记不能被物控制，可以体现出这种印象是极为深刻的。在现代设计中可以说是一种伦理思想，从身边的事物说起，手机带给大家的方便可以说是越来越多，离开手机以后总会有一种不舒服的感觉，这就是我们所说的人被物控制。在当时提出重即义务时可能还没有考虑到人被物控制这种现象，但是证明人和物的关系早已被提出。因此，设计思想无所谓说古代的就没有利用价值。除去文质彬彬，另外还有重即义务，道法自然这些思想与现在相联系，都是意义重大的。据我了解中国古代设计思想对现代设计的影响多是有利而无害的。
访谈乔凯
设计中国：您认为中国古代的美学对中国古代设计有哪些影响？
乔凯：我曾经上过中国古代设计思想课，所用的教材是《中国工艺美学史》，它恰恰是工艺与美学的结合，即工艺美学，这本书是杭间博士写的，他先把中国古代工艺美学分成几类，然后根据历史顺序，从春秋战国开始写，由儒家到道家、墨家，每家都用了一章的篇幅记载，每个历史阶段关于工艺、哲学、美学思想都结合讲解了一下，据我的一些理解，中国的美学与哲学是相通的，中国的美学刚开始讲的就是哲学史，主要是讲一些人的东西，人的思想、品质，注重人的内在，而西方的美学讲究的美就是美，多以自然为主。美学对中国古代设计必然是有影响的，浅层次的是在造型方面，比如中国的美学讲究内敛，讲究出水芙蓉的美，他对形式的影响在宋代瓷器上就有所体现。深层次的就是从人内在的修为方面对设计内在结构方面的影响，结构从什么原理上造出来能更适合这种功能。
设计中国：您如何理解设计在中国古代文化中的地位？
乔凯：设计是中国古代文化中的一部分。中国古代受儒家思想的影响，人们对设计也可以说是对造物的关注是较少的，因为儒家思想主要是讲人不能局限于造物的层面，人应该多学习如何去做人、处事、为政。受这种思想的笼罩，整个社会对技艺层面的关注不多，并且流传至今的文献中有关技艺和造物的较少，与西方相比，中国古代还是以人本身关注颇多，而西方则多关注于自然方面的东西。从这个角度来讲，也就理解了西方为何科技发展较早。
所以美又可以当成设计的组成部分，在设计过程当中肯定要考虑美的因素。
设计中国：您认为设计与绘画艺术有什么最本质的区别吗？
乔凯：设计是目的，是为人群用的，还是具体到一个狭义的概念，工业设计，产品设计，讲究它的实用性，绘画只能用来欣赏，它的最本质的区别设计的功能是追求实用功能，而绘画是追求精神方面的功能，（实用性和精神追求是不是就是上边第四个说功能与精神追求有相同之处）这个不一样，第四个就是具体到一个设计当中，它有功能有形式，但第九个是不同的学科，设计它是作物艺术，而绘画是纯艺术的一个层面，（那我学的艺术设计是什么呢？）艺术设计算是一种用艺术来限定上级的，本质上还是设计的，艺术的设计，设计和绘画的区别很多，像设计它是三维的，而绘画是二维的，平面的，绘画的对象它是服务于大众的，突放市场，供消费者去买，去使用的，而绘画是艺术家自身的一种自发的创作，虽然说现在的艺术市场也有卖画的，但是我感觉，真正的绘画艺术它和商业应该是没有关系的，绘画就追求审美，自我情感的一种抒发，你如果是里边掺杂了经济掺杂了钱的一种概念，那么你绘画中发挥出来的思想或者什么东西就不纯洁了，就不是纯审美了，就不是本质上的的绘画艺术了，我感觉绘画艺术它不应该和钱联系在一起，所以说他绘画的目的不一样，设计师或者画家他在创作的时候的目的也是不一样的，区别是很多的。
设计中国：像每个画家的艺术家的思想情感也不一样，他们的创作形式也不一样，那么如果他们都一味的追求经济的话，那作品就趋同了，就差不多了，是这个意思么？
乔凯:不管你趋同不趋同，只要是你追求经济，目的上是为了买钱，那么在绘画的过程当中，你的用笔啊或者是用色啊，他就和你我就是为了纯审美为了去体验去画这个话，那种感觉他是完全不一样的，美是超功利的，所谓的功利它就是价值，没有任何的杂念，没有任何的功利性，什么叫功利啊，用途，我画张画没有任何用途，我就是为了自我的一个表达，那种画才叫真艺术，把自己的思想用绘画的形式表现出来，这是纯艺术，如果有任何的目的，即使你不是为了卖钱，你是为了送人，那也不行，那也不是纯艺术，我感觉绘画是不是纯艺术就看你的目的，你如果是为了自身的抒发画那张画，当然了，你画出来之后，你画的时候没想钱的事，你画出来之后，别人看着好，我想买你的，那可以，但是如果你预定我还没画，如果你预定给我画个什么画我给你多少钱，那就坏了，那就不一样了。
设计中国：您认为设计有没有最好的概念，设计作品好坏的标准是在哪里？
乔凯：我上研究生的时候，那个老师就上设计原理就问每个人用一句话概括一下什么是设计，现在我再想这个问题，可以这样说，设计是人类为了生活的更美好而创作的一种物体，人造物吧，这是一个非常笼统的概念，可以把任何的产品，任何形式的产品都可以包含进去，但这个目的是为了人类生活的更美好，（那原子弹算设计吗？）原子弹，这些东西也算设计，但是呢你说为了生活的更美好这一块它不太符合，他那是军事，他那也算是产品设计，也是一种产品，所以说，这里边我说的设计是为了生活的更美好，你如果联系到战争，那是来剥夺人生命的，它本质上它并不是一种好的一种目的，它是用来杀人的，那什么是设计，所有人造物就是设计，这是概念，然后设计作品好坏的标准，用着方便，看着舒心，品着有趣，这三个标准可以概括，还有一个是物美价廉，如果用三个词非常简单的话就是，实用，经济，美观，这三个词到哪都是通用的。
设计·中国：您认为设计有没有最好的概念？设计作品好坏的标准在哪里？
乔凯：可以这样说，设计是人类为了生活得更美好而创造的一种人造物，这是它一个非常笼统的概念，设计的概念可以简单理解为：一切人造物都是一种设计。我认为用着方便、看着舒心、品着有趣、物美价廉这四个标准可以作为一件好的设计作品的标准。
设计·中国：您认为未来设计人员的出路在哪里？
乔凯：我认为未来设计要想设计好一件作品，一定要学好设计理论，而且理论方面一定要广泛学习，关注设计与自然、设计与人的关系，主要是这两大设计方向。
设计·中国：您对未来流行的设计表现形式的趋向有什么看法？
乔凯：我个人喜欢简约形式，中国历史上也有这种简约形式，最明显的代表就是宋瓷，虽然颜色、造型不一样，但设计理念都是比较理性的，白的、淡蓝的、淡绿的、洁白如玉的。中国也有另一种形式，错彩镂金、富丽堂皇是皇室贵族的一种象征，这也是另一种形式。咱们现在市场流行的简约形式，比如服装行业白的、黑的、灰的这些素色比较受欢迎。像手机、电脑家用电器、家具等等，都是越简单越好。
设计·中国：您认为成功的设计作品是什么样的，举例子说明一下。
乔凯：这个问题又回到标准上去了，有些设计作品体现在对人的一种关怀，不仅仅限于物品能用，而且要更好地用。比如现在设计的“无针头注射器”，它主要靠一种气压注射到人的体内，没有细尖头，人们就不会害怕；建筑方面，香港有一个中银大厦，中国银行在香港确立金融地位的设计，香港比较重视风水。对面就是汇丰银行，他设计的时候中国青铜剑，外面都是绿色的柏林幕墙，早上阳光照在玻璃上直接反射到汇丰银行上，像一把宝剑寒光劈过去。汇丰银行也不甘示弱，在顶楼上建了一个小钢炮，对着中银大厦，进行反击，体现了风水的克制作用。北京设计双年展有很多优秀作品，比如无转轮风扇。现代生活有一种趋向，人对物的依赖，设计家考虑到这个问题，开始将设计物做成半成品，要自己组装，通过这种方式来改变人的生活习惯，这也是一种好的设计理念。
编辑：赵慧慧 李黛眉
