6月26日，《塗龙季》第四季暨“太子龙”二十周年特展在济南绿地国金空间正式启幕。本次展览由山东省大数据研究会、山东美术家协会联合主办，山东省大数据研究会人工智能设计分会、山东美术家协会数字艺术委员会、山东新闻书画院（齐鲁美术馆）联合承办；济南美术馆、山东摄影家协会智能影像艺委会、山东青年摄影家协会新媒体艺术专委会、山东电影家协会动画艺术委员会、山东省文创协会AIGC产业工作委员会协同协办，展期持续至7月26日。
本季展览由山东省大数据研究会人工智能设计分会会长张光帅担任总策展人，以当代艺术家顾群业原创的“太子龙”为核心创作母题，汇聚全国百余位艺术家共创参展。展览囊括传统手绘、数字绘画、数字雕塑、动态影像、交互装置、综合材料、潮流文创等多元艺术形态，打破场馆边界，串联艺术展厅、商业街区与城市公共空间，构建出可观赏、可参与、可生成的开放性沉浸式艺术现场。
“太子龙”是顾群业自2006年起深耕中华龙文化意象，持续迭代打造的核心艺术IP。二十年来，该形象从雕塑、海报、动画、游戏角色等传统形态，逐步延伸至AI生成艺术、交互装置、数智文创等前沿领域，先后亮相米兰设计周、韩国国际美术大展、深圳文博会等国内外高端艺术平台，在数智艺术创作、文创产业研发等领域形成广泛行业影响力。本次《塗龙季》第四季展览，既是该艺术项目的持续性迭代，也是“太子龙”IP诞生二十周年的标志性学术活动。
区别于传统艺术作品定型化的创作逻辑，“太子龙”是一套具备生长属性的开放艺术生成系统。顾群业为其设定了核心原生代码：魔鬼的角、外星人的眼、狐狸的尾巴、孙悟空的箍。四大核心标识构成了“太子龙”专属的艺术基因，在保留辨识度的同时，给予创作者极大的创意阐释空间，让这一文化符号能够跨媒介、跨材料、跨技术持续形变、延展与再生。
在总策展人张光帅看来，“太子龙”并非单一固化的视觉形象，而是一套可复用、可迭代的艺术生成语法。其核心价值不在于最终呈现的视觉形态，而依托规则设定、开放授权、跨界共创与技术迭代，持续催生全新的图像叙事与公共文化关系。人工智能技术的融入，推动该艺术系统从传统造型重构，进阶为底层机制再生，让艺术家、设计师、商户、市民消费者与城市空间共同构成完整的共创生态链条。
自创立以来，《塗龙季》始终秉持开放、共享、协同共创的核心特质。2017年，顾群业引入知识共享（Creative Commons）授权理念，推动“LONG/龙”IP开放式二次创作；2018年，《塗龙季》以数字绘画邀请展形式首登山东工艺美术学院美术馆；2023年，项目先后亮相济南0531潮流大展、山东手造展示体验中心；2024年，第三季《塗龙季》登陆山东美术馆，汇聚全国668名创作者的3000余件作品，覆盖AI生成艺术、3D打印雕塑、互动装置、实验影像等多元形态。本季展览进一步突破美术馆物理边界，将艺术现场延伸至城市开放商业街区。
本次展览落地济南绿地国金天地，是艺术理念与当代城市空间融合创新的重要实践。绿地国金天地以低密度建筑群、开放式街区、模块化场景为载体，集消费购物、社交休闲、艺术展演、青年市集等功能于一体，区别于传统封闭商业综合体，是承载当代城市公共文化的复合型空间。本次展览打破独立展厅的局限，将街区动线、商铺橱窗、公共休憩空间全域纳入展场，让艺术作品融入市民日常动线，实现沉浸式偶遇、观赏与社交传播。
张光帅的策展内核，在于探索艺术在地化发展的全新路径：艺术不再局限于美术馆内的静态观赏，而是深度嵌入城市更新、街区运营、消费场景与公共文化建设的有机单元。当“太子龙”IP走进商业街区，全域空间皆可成为展陈载体，艺术与商业不再是简单的空间并置，而是在内容共创、空间营造、消费体验、社交传播中深度耦合，构建城市文化新连接。
基于这一逻辑，《塗龙季》第四季同时完成了新型业态与消费模式的创新实验。数智艺术、公共展览、潮流文创、城市漫游、青年社交多元场景在此交汇，形成“艺术+科技+商业+公共生活”的融合生态。AIGC影像、互动装置、潮流艺术为商业街区注入独特文化标识与体验价值；开放的城市空间则为艺术作品拓宽了受众圈层与传播渠道，实现文化流量向城市活力的有效转化，让艺术内容成为新型城市消费的核心支撑。
展览精准回应了“新大众文艺”的时代命题。人工智能降低了艺术创作的技术门槛，重构了大众参与文艺创作的路径。在《塗龙季》的共创体系中，专业艺术家、高校师生、独立设计师、AI创作者与普通观众的身份边界被打破。公众可依托“太子龙”的底层生成规则参与创作，让传统龙文化符号跳出被动观赏与解读的范畴，在全民共创中持续激活文化生命力，实现活态传承与当代传播。
在学术维度上，本次展览围绕生成式创作、传统文化当代转译、公共艺术运行机制等核心议题展开深度探索。中华传统龙形象本身兼具多元融合的“集美”特质，而“太子龙”在这一传统造物逻辑之上，融合东方神话、民间智慧、科幻想象与当代视觉语言，纳入跨文化、跨媒介符号体系，构建了全新的数字时代龙文化图像系统。人工智能并非对传统文化的替代，而是通过算法联想、图像重组、人机协作，为传统文化转译开辟了全新表达维度。
作为根植山东本土的标杆性艺术IP，“太子龙”的发展历程，亦是高校艺术资源赋能属地文化建设的典型实践。项目创始人顾群业任教于山东工艺美术学院，是国内数智艺术与新媒体艺术领域的开拓者之一。围绕“太子龙”开展的教学研发、艺术创作、展览策划与产业联动，不仅推动了高校艺术教育与AIGC技术的深度融合，更为济南乃至山东的城市文化塑造、数智文创产业发展、青年艺术人才培养提供了持续动能，彰显了高校跳出封闭教研场域、深度服务区域文旅经济发展的核心价值。
本次展览依托山东省大数据研究会人工智能设计分会的专业资源、AIGC研究体系与创作人才储备，搭建起AI设计领域产学研协同创新交流平台，持续推动人工智能与艺术设计的深度融合。展期内，主办方将围绕生成艺术、数智文创、公共空间运营、高校艺术教育改革等议题，举办系列学术研讨与公众互动活动，打通艺术创作、技术研发、产业应用与公共文化服务的联动链路。
本次活动汇聚多家艺术机构、行业协会与高校力量，成为展示山东人工智能设计、数智艺术创作与城市经济融合发展成果的重要窗口。从传统文化中的经典龙意象，到数智时代的“太子龙”；从高校课堂实验室，到专业美术馆，再到城市开放街区，《塗龙季》第四季不仅见证了一个本土艺术IP的二十年成长轨迹，更是中华优秀传统文化“两创”实践的生动样本。项目以开放规则激活全民共创，以数智技术拓宽艺术边界，以在地融合赋能城市发展，为新时代文艺创新、数字文化建设与城市消费升级提供了极具参考价值的实践范例。
